CARLOS ENRIQUE TABOADA.
En su inicios como escritor realizó guiones de películas del
género de terror destacándose EL ESPEJO DE LA BRUJA (1962) de Chano Urueta , considerada como una de las
películas mejor escritas de su país natal. Sin embargo, sus inquietudes iban
más allá y en 1964 debuta como realizador en una peli de intriga llamada LA
RECTA FINAL, aunque cuatro años más tarde es cuando concibe HASTA EL VIENTO TIENE MIEDO (1968), filme que
narra una historia de fantasmas en un internado de señoritas donde el espectro de una alumna suicida
regresa por cuestiones pendientes con una profesora. La cinta sencilla en su forma y puesta en
escena hace alarde de una tensión que provocó pesadillas en los adolescentes de
la época y es una de esas obras de visión obligatoria en festividades como El Día
de los Muertos, al igual que otras del cineasta como se escribirá unas líneas
más abajo.
HASTA EL VIENTO TIENE MIEDO podrá no ser muy conocida más
allá de las fronteras mexicanas y sus devotos no serán muchos
internacionalmente hablando, pero la
forma de narrar de Taboada elimina las
limitaciones de algunos de sus
intérpretes inclinados a la sobreactuación.
El manejo de las sombras, el sonido, y, sobre todo de lo que está y no
está dentro de la pantalla, provocan en el espectador la sensación de
suspenso preciso que sin golpes de
efectismo lo tienen a uno pendiente
hasta que culmina.
En el 2007 hubo un remake de mano de Gustavo Moheno donde
las relaciones lésbicas entre maestra y
discípula son más evidentes y aunque hay
mucho respeto respecto a la original, resulta
más anecdótica que compacta.
También de 1968 es EL LIBRO DE PIEDRA. Otra historia de fantasmas y hechizos donde
una niña solitaria dice encontrar en el jardín de su casa de campo a un niño
llamado Hugo, que para los adultos
resulta una fantasía inocente de un amigo imaginario representado por una
estatua de un muchacho en cuyas manos yace un libro en donde posteriormente
descubrirán aterrados está escrito un conjuro que puede traer consecuencias
inimaginables.
Basada muy libremente en Henry James y su OTRA VUELTA A LA TUERCA, también sería objeto
de una nueva versión en el 2009 donde la
figura de la institutriz es reemplazada por una psicóloga infantil, adaptada por el mismo Moheno, pero con la
dirección de Julio César Estrada,
aprovecha una iluminación pálida que le confiere un ambiente fantasmal.
Al igual que la película precedente, las virtudes de esta última, van del pulso de
Taboada para crear terror psicológico en menoscabo de sus deficiencias
presupuestarias.
VAGABUNDO EN LA LLUVIA (1968) es probablemente la más
desconocida de sus películas. Un giallo interesante acerca de 2 mujeres que no
tienen nada en común salvo el propósito de salir con vida del acecho de un
extraño.
Para 1973 llegaría RAPIÑA, historia tal vez más cercana a EL
TESORO DE LA SIERRA MADRE en lo referente a la codicia y como ésta puede
afectar el espíritu de los hombres, no obstante la transformación del personaje
de Ignacio López Tarso de un humilde campesino a un ser inescrupuloso lo
hermana con el Hyde de Stevenson aunque
sin retorno.
1975 es el año de MAS NEGRO QUE LA NOCHE. Cuatro hermosas jóvenes van a vivir en la
casa heredada por una de ellas de parte
de una anciana cuyo mayor tesoro era un gato de color oscuro. La presencia del espectro a consecuencia de
las actitudes liberales de las chicas y el rechazo al felino traen una serie de
eventos en los cuales el terror- por sí mismo- es el instrumento de una
revancha desde el más allá.
Tuvo también su remake
en el 2014 (Henry Bedwell) y en 3D.
Nada memorable.
Desafortunadamente para Carlos Enrique Taboada, el terror en
general, era considerado un género menor en México y en Latinoamérica, y, a
pesar de sus méritos, parecía estar condenado a hacer películas calificadas
peyorativamente de “miedo” aunque las
suyas destacaban sobre la media. En su
afán de demostrar que era algo más que un artesano del horror se haría cargo de
otras películas ya sea detrás de las cámaras o en labores de escritor.
LA GUERRA SANTA
(1977) fue un título atípico en su filmografía.
Con gran presupuesto narró un enfrentamiento fratricida ocurrido en los años 20 en los estados
mexicanos del centro y noreste por culpa de la iglesia católica al fomentar el
odio a través de la ignorancia, razón por la cual se la conoce también como LA
CRISTIADA.
El reconocimiento le vino con VENENO PARA LAS HADAS en 1984
con 4 premios Ariel incluidos mejor dirección y película. Una obra maestra del suspenso acerca de los
temores infantiles y de cómo una mente retorcida desde la niñez aunque sin
pretenderlo puede provocar una tragedia de proporciones inconmensurables.
Situada en 1965, Flavia es enviada a una escuela católica
donde conoce a Verónica. Las niñas se vuelven amigas pero la segunda
influenciada por las historias de brujería que suele contarle la cocinera en un
inapropiado juego infantil intenta convencer a la otra que ella es una bruja
escondida en el cuerpo de una niña.
Una serie de situaciones fortuitas favorecen la mentira y
Verónica convence a Flavia que la lleve consigo de vacaciones a su hacienda
donde ella realizará el acto supremo de maldad, pues una bruja debe ser mala y
ella será la más mala de todas: preparará veneno para matar a las hadas.
Su última y mejor
película, según los entendidos, y para mí también, toma una fábula y la
proyecta como un cuento de terror,
contada desde la perspectiva de las niñas (porque los adultos son
completamente secundarios pues cuando hay presencia de éstos, ellos están fuera
de foco o de espaldas) haciendo que el peso total de la historia recaiga en las
acciones de la una y reacciones de la otra para mostrarlos el lado oscuro de la
imaginación pueril.
Por esas cosas absurdas de la vida no se le ha dado la
difusión que me merece y aunque la totalidad de la obras de Taboada son casi desconocidas en medio mundo , Veneno
para las Hadas ha sido mucho menos espectada que las otras de su género y solo
gracias a la televisión ha sido admirada en su país y tal vez su distribución en VHS hizo posible que
Tarantino las haya descubierto y por ello se defina como fan del mexicano y su
obra.
A propósito de VHS, se dice que Taboada usó este formato
para la realización de su última película, la desaparecida Jirón de
Niebla. En la actualidad se reconoce que
fue filmada y no es una leyenda urbana como se afirmaba hace algunos años, sin
embargo lo que pertenece al campo de lo insólito es que su desaparición previo
secuestro fue ocasionada por acciones
nada comunes que involucraban a su productor. Hechos que están registrados en
el interesante documental de Christian Cueva titulado justamente Jirón.
Esta historia de venganzas de ultratumba fue recogida por
Julio César Estrada en el 2014 y con el equipo habitual que hubieron rehecho
las obras anteriores de Taboada realizaron un filme que desafortunadamente pasó
sin pena ni gloria y hago incapié en lo de desafortunadamente pues debido a lo
inocuo del resultado fue un triste final para el legado del gran maestro.
Como abogado del diablo e incitador asalariado (A= SIN, SALARIO=RETRIBUCION ECONOMICA) sigo en mi labor de promover a mi tocayo, uno
de los mejores realizadores mundiales, esperando que esta tribuna sirva para dar a conocer su
trabajo y que del boca en boca algún día ocupe en lugar que estuvo destinado.
Gracias.
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